Subtropical music from Uruguay.
Member of the Bajofondo collective.
CAMPO define their style as "subtropical music". The term marks an ironic way of setting the differences with tropical music and makes nods to other genres such as cumbia villera, the urban sound born and bred in the marginal neighborhoods of Argentina and Uruguay. CAMPO's music is also fueled with hints of british indie pop, electro, rock and tango.
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La Marcha Tropical.
Campo 2012 | Directed by: Charly Gutierrez | Produced by Oriental Films
Buy: http://bit.ly/FOGU4g
- Cumbio fue la primera canción que escribimos con Martín Rivero para el álbum Campo. Hacer Cumbio nos dio el coraje, la fortaleza y nos señaló el rumbo en el cuál hacer el disco. Tuvimos la sensación de haber hallado algo. ¿Una cumbia en Inglés? Casi cometemos el error de traducirla al español.
Una cumbia moderna, cosmopolita, en inglés, con unos versos y una melodía delicada. Este track contiene iguales dosis de new wave ochentero, neo-cumbia, brit pop y hip-hop.
Estos contrastes tan fuertes entre elementos de mundos diversos es el leitmotiv del disco Campo.
La voz de Martín resuena en una impostación oscura y ensoñada que no teme a los sonidos de parlante roto y distorsionado de la base.
El sonido monstruoso del bajo se forma de muchas capas de sintes y efectos curiosos como la distorsión Scrotum Smasher de Metasonix.
Las güiras, pailas, cencerros y congas tocadas por Nico Arnicho contrastan con el delicado Wurlitzer de Supervielle.
El título Cumbio hace referencia a una cumbia vista desde un costado diferente. Está acompañado en esta ocasión de dos remixes: uno hecho por el remixer de Bajofondo y miembro de Campo Pablo Bonilla y otro por los electro-rockers uruguayos de Sante Les Amis. EPK. Recording CAMPO’s album. Beautiful footage by Veronica Loza and amazing direction and edition by Agustin Ferrando
- La Marcha Tropical
La Marcha Tropical es el primer corte adelanto del álbum de CAMPO.
A pesar de lo simple que parece ser la idea de la canción, a nivel sonoro este complejo collage paisajístico es una mezcla de hip hop, cumbia, guitarras western, bajofondismos y distintas citas letrísticas.
Llama la atención que Ellen Arkbro, la jovensísima cantante sueca que canta La Marcha Tropical, no hable español. En las sesiones de grabación aprendió sus partes por fonética y mientras grababa iba preguntando qué quería decir lo que estaba cantando.
La voz de Ellen que viene de una escuela más cercana al jazz nórdico, calza perfecto entre el sonido de los beats gordos de las bases hip hoperas con las congas y cencerros.
La mezcla tan distante entre el sonido cumbiero retro y sudamericano y una voz tan refinada y jazziística, hace apreciar ambos sonidos desde una nueva perspectiva.
Lo que a mi me va mucho es la marcha tropicales una frase tomada con mucho cariño de Volando Voy del genial compositor español Kiko Veneno.
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La Marcha Tropical is the first single from CAMPO’s debut album.
Even though the premise of this song may evoke a certain air of simplicity, its extravagant sound collage boasts a mixture of hip hop, cumbia and western-style guitars, along with noticeable nods to Bajofondo and different lyrical quotes.
It’s noteworthy to mention that uber young Swedish singer Ellen Arkbro doesn’t speak a word of Spanish. It was during the recording sessions for La Marcha Tropical that she learned how to convey her lines through both phonetics and by asking what her words meant and trying to relate.
Ellen’s sugary voice –which instantly reveals traits of a more jazzy background-, fits like a glove within the aura of chunky hip-hop beats, congas and cow-bells found in this piece.
The ever-so-distant mix of retro, almost vintage, South American cumbia with such refined, classic-style voice allows us to rethink these sounds from an overall new perspective.
“Lo que a mí me va mucho es la marcha tropical” is a quote warm-heartedly taken out of context from Volando Voy, written by the great Spanish composer Kiko Veneno.
- 1987 (Roundabouts) // Campo
1987 (Roundabouts). This dark pop bolero didn’t make it to the finals for theforthcoming CAMPO album. While we wait for our album’s release we’d like to share this demo with you that works well as an introduction to CAMPO’s subtropical sound.
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1987 (Roundabouts). A pesar de que nos encanta, este bolero dark pop quedó fuera del album CAMPO.Mientras esperamos la salida del disco más adelante este año, nos gustaría compartir el demo de la canción, que devela algo del sonido subtropical de CAMPO.
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Favorites
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Bio
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EPK: Campo
- For English captions please click the "cc" button once you press Play.
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Album
- Campo
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Upcoming
- Montevideo, Uruguay
- Montevideo, Uruguay
- Buenos Aires, Argentina
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Photos
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Sets
- 3 tracks (13:13)Cumbio was the first song we wrote with Martin Rivero for CAMPO’s record. Coming up with this song filled us with courage and strength; it pointed out the direction on how to make the album. We had a feeling like we had found something. Cumbia, sung in English? We almost made the mistake of translating it into Spanish.
This is a modern, cosmopolitan, English-sung cumbia, of very delicate verses and melody. The track combines equal doses of 80s new wave, neo-cumbia, britpop and hip hop. Such stark contrasts among different world elements are the leitmotif behind CAMPO’s album.
Martin’s voice comes out in a dark, almost oneiric delivery and it’s not afraid of the distorted speaker sounds blasting out in the background. The monstrous bass is built up on several layers of synths, as well as some curious effects such as Scrotum Smasher’s Metasonix distorsion.
Nico Arnicho’s güiras, pailas, cowbells and congas clash with the softness of Luciano Supervielle’s Wurlizter.
Cumbio’s title makes reference to the fact that it is indeed a cumbia, yet approached from a different angle.
For this occasion the song is accompanied by two different remix versions: one by Bajofondo remixer & Campo member Pablo Bonilla, the other by Uruguayan electro-rockers Sante Les Amis.
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Cumbio fue la primera canción que escribimos con Martín Rivero para el álbum Campo. Hacer Cumbio nos dio el coraje, la fortaleza y nos señaló el rumbo en el cuál hacer el disco. Tuvimos la sensación de haber hallado algo. ¿Una cumbia en Inglés? Casi cometemos el error de traducirla al español.
Una cumbia moderna, cosmopolita, en inglés, con unos versos y una melodía delicada. Este track contiene iguales dosis de new wave ochentero, neo-cumbia, brit pop y hip-hop.
Estos contrastes tan fuertes entre elementos de mundos diversos es el leitmotiv del disco Campo.
La voz de Martín resuena en una impostación oscura y ensoñada que no teme a los sonidos de parlante roto y distorsionado de la base.
El sonido monstruoso del bajo se forma de muchas capas de sintes y efectos curiosos como la distorsión Scrotum Smasher de Metasonix.
Las güiras, pailas, cencerros y congas tocadas por Nico Arnicho contrastan con el delicado Wurlitzer de Supervielle.
El título Cumbio hace referencia a una cumbia vista desde un costado diferente. Está acompañado en esta ocasión de dos remixes: uno hecho por el remixer de Bajofondo y miembro de Campo Pablo Bonilla y otro por los electro-rockers uruguayos de Sante Les Amis.
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Posts
- Apr 10, 12
- Apr 07, 11
Juan Campodónico de Campo, responde a Friends We Love.
¿Cómo y cuando nació el proyecto Campo?
Durante estos años he ido componiendo y delineando muchas ideas y canciones que primero fueron parte de CAMPO en mi mente y que muchas veces terminaron integrando otros de los proyectos en los que trabajo. Muchas canciones que en mi computadora tenían el nombre de CAMPO terminaron siendo parte de discos de Bajofondo u otros artistas.
Luego de varios años sentí que era importante darle un lugar a este proyecto. Como todas las cosas en las que estoy metido es una experiencia colectiva, con varios partners colaborando en diferentes áreas, desde la composición hasta la interpretación y la producción.
Me considero un productor musical pero con un costado en la composición y un perfíl artístico. Algo así como un director para una película, es decir no soy el único responsable, no soy el actor, a veces no soy el que escribe el guión, pero el resultado pasa por mi visión, mi dirección.
¿Cómo hiciste para armar el equipo?
Fue muy importante el escribir canciones y compartir con músicos con los que nunca había trabajado. Como Martín Rivero, o la cantante sueca Ellen Arkbro, dos jóvenes songwriters. También me reencontré con Jorge Drexler con quien había trabajado como productor en varios de sus discos. Pero también me basé en Bajofondo como sostén del proyecto, instrumentistas . (Luciano Supervielle, Javier Casalla). El disco lo produjimos en conjunto con Gustavo Santaolalla (Café Tacuba, Babel, Brokeback Mountain) y tuvimos el aporte de Joe Chiccarelli (The White Stripes, The Shins) y Anibal Kerpel como ingeniero s de grabación.
¿Cómo construyen las canciones ?
El proceso de composición es bastante complejo y se basa en la grabación, vamos grabando y modificando lo grabado. Hay canciones que han pasado por muchos estados bien diferentes antes de llegar a su forma final.
Yo planteo una dirección musical y al trabajar con alguien que aporta un elemento vocal y una letra eso modifica también la música que yo le había planteado antes, es un ida y vuelta. Todos nos influenciamos de todo lo que está pasando. La experiencia es muy rica, muy abierta y poco prejuiciosa. El enfoque en la composición está muy abierto. Es la manera de hacer algo que nos sorprenda a los propios artistas.
¿Que es la música “subtropical¨?
Hace años que digo que si definiéramos nuevos estilos , tendríamos más poder cultural aquí en el sur. La música que hacemos aquí en el sur es bien diferente de todo, pero como usamos guitarra eléctrica igual lo llamamos pop o rock, y nos estamos perdiendo una gran oportunidad de hacer explícita nuestra singularidad.
Lo de subtropical nació como un chiste interno. Siempre escuchamos que se habla de la música tropical como identificatoria de la música hecha en Latinoamérica. Aquí en Uruguay a 35 grados de latitud sur, no estamos ya en el trópico y la música que nos sale es un poco más áspera y un poco más melancólica. Eso significa lo de Subtropical. También es una guiñada a los elementos cumbieros (pero de cumbia rioplatense) que suenan en el disco.
De todas maneras creo que es un buen nombre para esta música, sobre todo viendo que el costado geográfico es parte de lo que le da su singularidad. ¿En qué lugar del mundo se puede mezclar rock, tango, hip hop con melodías brit pop y cumbia? Creo que en esta parte del planeta.
En esta fase de Campo, ¿hay elementos que quieras incorporar mejor o más en la música?
Sí, más allá de lo que pusimos en la música, tenemos varias ideas de cómo queremos que sea en escena. El lenguaje de los espectáculos de música en general, se ha vuelto muy predecible y con muy poca magia. Se ha roto la caja negra clásica del teatro donde todo artificio era escondido para generar una ilusión. Los recursos del mago, la ilusión, han quedado de lado en el mundo del espectáculo musical; muchas luces robóticas y cables y fierros por todos lados, los escenarios parecen mas una ambientación de Mad Max que un lugar donde va a expresarse un arte tan abstracto y misterioso como la música. Nos gustaría volver a algo escénico más simple, escenográfico y quizás teatral.
Más allá de eso, cualquier proyecto artístico si está sano es una construcción permanente, cada día descubrís algo o el sentido de algo vira y te da una nueva visión.
¿Qué desearías contribuir a la escena músical? ¿Hay un vacío para llenar?
No lo sé, para mi este disco busca la belleza, la belleza no solo en si misma sino buscándola en nuevos sitios. Mi papá decía…En épocas de oscurantismo, la belleza por si misma es una forma de total rebelión.
El perfil de Facebook dice que el proyecto busca ¨descontextualizar elementos y estilos, para ponerlos en un nuevo espacio y poder ver la belleza. ¿Cuál fue la última vez que viste algo desde otro punto de vista y en el proceso descubriste su belleza.
La belleza está en todas partes, es uno quien la tiene que descubrir. De eso habla este disco. Pone cosas de mundos muy diversos y esos contrastes hacen resaltar la belleza propia de cada uno. Una chica sueca que no habla español, cantando sobre La Marcha tropical. Un sample de Los Lecuona Cuban Boys sobre un beat de hip hop y sintetizadores de cumbia villera. En fin…
¿Que es amor?
No sé que es pero si he visto alguno de sus resultados.
http://friendswelove.com/blog/campo/
